Александр Васильев о моде и ее истории

17 мая в иркутском Художественном музее открылась выставка «100 лет русской моды». На ней представлены экспонаты из авторской коллекции историка моды Александра Васильева. Куратором выставки выступила известная иркутянка Яна Павлидис, в прошлом — ученица самого маэстро. На встрече с журналистами Александр Васильев рассказал о  том,  что смогут увидеть иркутяне на выставке, что такое «величие женщины» и почему не стоит бояться одежды умерших людей.

Александр, как появилась ваша коллекция?

Александр Васильев: Моя коллекция собирается уже более 35 лет и насчитывает около 50 00 экспонатов. История начинается с 1880-х годов. Все это является собственностью фонда Александра Васильева. Фонд находится в Евросоюзе и занимается изучением историей моды, организацией выставок, лекций, реставрации, созданием фильмов и семинаров .В год я, как президент этого фонда, провожу десяти выставок в разных странах и городах. Недавно ВОТ открыл выставку в Риге «Бунт в будуаре», в Национальном музее декоративных искусств Латвии. Посвящена она моде 70-х годов. Для меня это первая выставка в Сибири.

Ваш Художественный музей в Иркутске я посещал несколько раз, мне очень нравится коллекция живописи в этом месте. И что моя коллекция стоит с такими картинами для меня большая радость. Привезена небольшая выборочная часть костюмов и платьев, так как возникла большая проблема с манекенами. Иркутск — не столица моды, точка. Мы постарались сделать лучшее местными силами. Так как выбор манекенов невелик  не все платья могут на них застегнуться по тем простым причинам, что параметры женщины и мужчины очень сильно изменились за последнее время: размер ног, головы, талии. У платьев девятнадцатого века обхват талии даже в России составлял 50 сантиметров, а у толстух — 65 при росте метр пятьдесят, метр пятьдесят пять, с размером ноги 34 — 35.

«Телевидение создано не для того чтобы его смотреть, а что бы сниматься. Я там много работал раньше — там не платят денег»

Яна Павлидис: Колоссальная ответственность перед владельцем коллекции, так же как и перед музеем. Все должно быть на высшем уровне. Идея появилась после открытия выставки в ГУМе, когда я случайно оказалась там со своей мамой. Это было фантастично, ярко и объемно. В тот день было 20 000 посетителей.  Интерес огромный, и я поняла, что эта экспозиция должна попасть в Иркутск, и что после этой выставки, если у нас все сложится, мы сможем продолжить привозить

Какие из представленных эпох моды высчитаете эталоном элегантности?

А.В.: Таких эпох не существует. В каждой эпохе есть элегантные люди, и именно они несут эту изысканность. Но их всегда очень маленький процент. Но если посмотреть на историю 20 века, то я бы сказал что Серебряный век в России, в период правления Николая II . Потому что Россия была богата и населена интеллектуальными людьми с большими возможностями в одежде, в выборе. Торговля была на высоте, в отличие от советского времени, которое заключалось в следующем «Вхожу в советский магазин, теряю весь адреналин». Выбор был крайне лимитирован, и люди все время выходили из положения — шили, вязали индивидуально, покупали у знакомых. Советская мода была основана на дефиците: кто, что достал — тот в этом и ходит. На этой выставке есть работы Славы Зайцева, выдающегося модельера. Есть и импортные вещи, так как в ту пору импортные вещи символизировали все.

Скажите, с какой периодичностью возвращается мода?

А.В.: Мода возвращается раз в 25 лет, приблизительно с такой скоростью мода вращается по этой спирали. Сейчас в моде три контрастных цвета: черный, белый и красный, много синей и зеленой гаммы, оттенки желтого, не приталенный и не по фигуре фасон, который скрывает силуэт женщины и не подчеркивает его.

Кто из великих российских женщин носил платья из вашей коллекции?

А.В.: Ольга Лепешинская, Клара Лучко, Наталья Фатеева, Людмила Гурченко... Здесь много вещей, связанных с историей нашей страны. Ну а что сказать о величии... Представление у каждого поколения очень различно, кто-то считает Жанну Фриске великой женщиной, а кто-то - актрису Мирошниченко. Каждому свое. Костюмы знаменитостей — часть моей коллекции. Я постоянно ее пополняю. Недавно мне подарила одно из своих платьев София Ротару, а дочь ВиеАртмане, знаменитой латышкой актрисы, Кристиана тоже принесла одежду своей матери. В Росси нет музея моды, нет даже помещения под него. Только мой личный энтузиазм позволяет сделать столько выставок в разных странах. Я постоянно нахожу новые вещи, и связан с огромным количеством людей и наследников. Работа коллекционеров заключается в долгих переговорах.

Вы не собираетесь писать книжки?

А.В.: Когда-нибудь. Книжки должны быть итоговыми, когда пишешь о современном — это статья в газете, журнале. Кстати, у нас в стране странное языческое отношение к одежде. Большинство россиян боятся одежды умерших людей, как и вообще всех предметов. Вместо того чтобы понимать, что смерть — это часть жизни, мы все время гоним прочь эту идею. Если бы люди проще к этому относились, мы бы в жизни смогли больше сделать. У всех людей есть гардероб, и этот гардероб после умерших остается, и почему-то после смерти, даже любимых людей, все стараются отдать в церковь или бедным людям, выкинуть на помойку, нужно обувь выкинуть — это самое дикое. Зачем? Там что, таракан водится? Недавно ушла из жизни Татьяна Самойлова, у нее не было богатого гардероба, о ней ВООБЩЕ вспомнили, когда о ней было поздно вспоминать. Но я надеюсь получить ее гардероб, хотя за это предстоит еще немало борьбы.

Какие критерии у вас в подборе вещей к вашей коллекции?

А.В.: Интересный фасон, интересная эпоха, интересный цвет. Я стараюсь избегать вещей черного цвета. Я знаю, что люди приходят на выставку полюбоваться глазами, и когда мы выставляем обилие повседневной темной одежды, она не привлекает внимания. На этой выставке вы можете сказать, что это ярко-красочно. Мы и старались этого добиться. Это очень непросто. Есть вещи, которые имеют выставочную ценность, а есть вещи, которые представляют музейную ценность, которые мы должны держать в запасе как аргумент эпохи.

Как можно охарактеризовать нашу нынешнюю эпоху?

А.В.: Эпоха декаданса и полного торжества унисекса. Даже можно судить по последнему победителю Евровидения, который вызвал столько пересудов, и я совершенно не понимаю этого. Ведь он в театральный костюм, он же так не ходит в жизни.

Как хранится ваша коллекция?

А.В.: Горизонтально. Вещи на манекенах вытягиваются, выгорают. Все в темноте, все в папиросной бумаге. В двух больших хранилищах, каждое приблизительно размером в двести квадратных метров. Ведь в коллекцию входят не только платья и костюмы, еще же много аксессуаров, обуви, мехов.

Есть ли какая-то надежда на появление музея моды в России?

А.В.: Если говорить правду — никакой. Если солгать, то конечно, есть большая надежда. Потому что сегодня наша страна будет выделять бюджет на строительство моста в Керчи, на благоустройство Крыма, и возможно, на благоустройство Донбасса, Луганска, Харькова, на что уйдут миллиарды. Но на музей моды у них не хватит. Это мое мнение, мнение обывателя, не политолога. Но я знаю, что когда правительству надо дать деньги на неполитические цели, их всегда не хватает.